XVIII Seminário Internacional de Dança de Brasília

Desde 1991, a Secretaria de Cultura do Distrito Federal e a Associação Cultural Claudio Santoro - com o apoio de Embaixadas e Instituições Culturais nacionais e internacionais - vêm promovendo o “Seminário Internacional de Dança de Brasília”, concebido e coordenado por Gisèle Santoro e realizado no Teatro Nacional Claudio Santoro. Por sua projeção, nível e seriedade, o evento - com milhares de participantes (entre bailarinos, alunos e professores do país e do exterior) – é considerado como um dos mais importantes do país e referência internacional.

Entre os inúmeros eventos dedicados à Dança, no Brasil e no mundo, nenhum apresenta o formato do Seminário Internacional de Dança de Brasília, que reúne as características de um festival às de um congresso acadêmico, mas cuja finalidade maior é – através do aperfeiçoamento do bailarino brasileiro, no país ou no exterior – facultar uma carreira internacional aos talentos nacionais.

Para alcançar esta meta, o Seminário conta com um Corpo Docente de renome internacional; oferece cursos de diversas disciplinas práticas e teóricas de dança e teatro; organiza espetáculos no Plano Piloto, nas diversas Regiões Administrativas do DF e, quando possível, em outros centros do país; promove um Concurso para diversas faixas etárias e níveis de conhecimento; programa conferências, lançamentos de livros, exposições e exibições de filmes e vídeos;

Sua mais relevante característica tem sido o oferecimento de Bolsas de Estudo para prestigiosas instituições de ensino na Europa (Paris, Viena, Berlim, Munique, Leipzig, Dresden, Stuttgart e Londres), no Canadá, na Austrália e nos E.U.A (Nova Yorque e Washington) e, ainda, Estágios Remunerados e até Contratos para diversos teatros e companhias no exterior. Desde sua criação, o evento concedeu mais de 280 bolsas de estudos, estágios e contratos para jovens bailarinos brasileiros de talento.

Entre os resultados:

1. A grande maioria dos bolsistas foi assimilada por companhias internacionais do porte da Ópera de Viena, Ópera de Zurique, Ballet de Stuttgart, Ópera de Leipzig, Ballet de Nancy, Ópera de Hamburgo, Aalto Ballett Theater Essen, Ópera de Munique, Semperoper Dresden, Ópera de Salzburg, Ópera de Dusseldorf, Ópera de Magdeburg, além dos Teatros Municipais de Heidelberg, Mainz, Gelsenkirchen, Meinigen, Würzburg, Sandhausen, Gera, Dessau (Alemanha), Ballet du Capitole (Toulouse), Jeune Ballet de France (Paris) etc;

2. inúmeras Medalhas em diversos Concursos Internacionais (Luxemburg, Helsinki, Eurovision etc);

3. Prêmiações: em 2005, dois bolsistas foram agraciados com o Prêmio da Dança Alemão “Futuro”, nas áreas de Dança Masculina e Coreografia. E uma bolsista recebeu o Prêmio de Estímulo concedido pelo Ministério da Cultura da Baviera (Alemanha).

O evento também tem distribuído significativos prêmios em espécie – nestes 16 anos foram dados mais de R$ 619.000,00 em prêmios (sendo mais de R$ 320.000,00 em euros, concedidos pela "Birgit Keil Stiftung", da Alemanha).

Para o XVIII Seminário Internacional de Dança de Brasília - que realizar-se-á de 12 de Julho a 03 de agosto de 2008 - além de Prêmios previstos no valor de até R$ 20.000,00, serão oferecidas mais de 10 Bolsas de Estudo e Estágios. E bolsistas selecionados poderão receber uma passagem internacional e/ou um estipêndio mensal para sua manutenção no exterior. Em nosso projeto para 2008, além da programação habitual, destacam-se:

1. Novas parcerias:

•com a Universidade de Brasília – o evento passa a ser um projeto de ação contínua da UnB;

•com a Escola de Música de Brasília – a partir de 2007, a Dança, com o projeto “Verão Dança Brasília”, passa a ser parte constituinte do famoso Curso de Verão da instituição;

2. A realização do 2º Festival de Hip Hop do Cerrado;

3. A relevância da Gala Santoro na programação;

4. A realização de eventos em palcos alternativos da cidade;

5. A realização do Circuito da Dança, atingindo cidades satélites de Brasília;

6. A entrega do Prêmio Jornalista Amigo da Dança, iniciada em 2003;

7. A inclusão no Concurso Internacional de modalidade destinada a portadores de necessidades especiais;

8. O desenvolvimento da Dance 2000 Cia de Dança .Nos últimos seis anos, nossa atuação ampliou-se com a criação desta companhia temporária, concebida com a finalidade de:

•proporcionar aos jovens participantes a experiência de realizar um trabalho profissional de alto nível, sob a direção de mestres e coreógrafos experientes;

•sempre que possível, levar a outros centros o resultado do trabalho de criação coreográfica e remontagem de clássicos realizados pelo Seminário;

Este empreendimento tem se revestido de enorme sucesso e a companhia já se apresentou em Belo Horizonte, S. Luís e Curitiba. Com bailarinos selecionados por uma Banca Internacional em julho de 2007, a companhia se apresentará nos espetáculos oficiais do evento, destacando-se a Gala de Encerramento, com a participação de solistas internacionais e da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, sob a regência do Maestro Ira Levin.

A Dance 2000 Cia de Dança pretende seguir em tournée (agosto de 2007) por algumas cidades do país com um programa de criações realizadas especialmente para nosso conjunto coreográfico - acompanhada de 1os Bailarinos, Maître de Ballet, Pianista e Técnicos internacionais.

Outro programa de expressivo sucesso do Seminário é o Dançar para Viver/Viver para Dançar – criado em 2001 e formulado para promover a participação e desenvolvimento, na área da Dança, de crianças e adolescentes carentes ou em situação de risco, visando, a posteriori, uma possibilidade de profissionalização. Aos participantes foi oferecida Bolsa Integral para o evento, material e alimentação. Instituições participantes do DF: Casa Azul (Samambaia), projeto “Educar Dançando” (Estrutural, Varjão, Samambaia); projeto “BNG” e projeto “Dançar para dizer não às drogas e violência” (Planaltina); do Rio de Janeiro: projeto “Dançando para não Dançar”; da Bahia: projeto “Galpão das Artes”; Já foram concedidas 500 Bolsas a participantes incluídos no programa.





Gisèle Santoro

Membro dos júris dos mais importantes concursos internacionais de Dança (Varna, Moscou, Paris, Osaka, Montevidéu, Houlgate, Garches, Evry), dos concursos nacionais do Rio de Janeiro, Belém e Taguatinga, foi também Membro do Júri de Seleção do Prêmio Estadão de Cultura. Conhecida internacionalmente como Maître de Ballet, pedagoga e coreógrafa, atuou no Brasil, na Europa (Itália, Alemanha, França, Áustria), nos Estados Unidos (New York, Buffalo, Miami, Iowa, Los Angeles), na Austrália (Melbourne, Sidney), no Paraguai, Rússia, Japão e Uruguai. Diplomou-se na Escola de Danças Clássicas do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, integrando seu Corpo de Baile. Aluna de Leda Iuqui, Nina Verchinina, Lennie Dale, Berta Rozanova, Mary Wigman e de Eugênia Feodorova - que orientou sua pós-graduação na Fundação Brasileira de Ballet – também participou de cursos de aperfeiçoamento nos EUA e na Europa, tendo sido convidada para participar de produções do Ballet do Grand Théâtre de Genebra. Foi Maître de Ballet do Teatro Municipal de Heidelberg por vários anos, do “I Balletti de Susana Egri” (Turim, Itália), de diversas Galas Latino-Americanas no Paraguai, e dois conjuntos coreográficos na cidade de Schriesheim. Em Brasília, fundou a Academia e o Ballet de Câmara Gisèle Santoro e o Ballet de Brasília, que ainda dirige. Com ambas viajou em tournée pelo Brasil. Em 1991, a convite da Fundação Fulbright, esteve por 8 meses nos E.U.A sediada na Columbia University em Nova Iorque, ministrando Master Classes e coreografando para companhias, universidades e academias de Nova Iorque, Los Angeles, Iowa, Miami, Boston e Buffalo. Em 1992 foi convidada por Uwe Scholz para Maître de Ballet da Ópera de Leipzig. Voltando ao Brasil, foi Coordenadora de Intercâmbio Cultural da Secretaria de Cultura e Esporte do Distrito Federal(1995 a 1999). Foi consultora da CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior, e do CNPq - Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico, para concessão de bolsas de doutoramento no exterior e da Caixa Econômica Federal para concessão de patrocínios em 2006. É representante para a América Latina da Federação Nacional Interprofissional de Dança da França, membro da Academia de Música e Letras de Brasília (ALMUB) e Secretária Executiva da Associação Cultural Claudio Santoro - fundada para homenagear o insigne maestro e compositor brasileiro. É Presidente da Associação dos Profissionais de Dança do DF e membro da Associação dos Bailarinos Profissionais do DF. Primeira coreógrafa a participar do Desfile de 7 de Setembro (realizou a abertura do evento em 2004) e do Curso de Verão da Escola de Música de Brasília (2007). É Fundadora, Coordenadora e Diretora Artística do Seminário Internacional de Dança de Brasília, que em 17 edições já concedeu mais de 280 Bolsas de Estudo para jovens bailarinos brasileiros no exterior. Seus alunos têm sido premiados em importantes concursos nacionais e internacionais de Dança e sido contratados por renomadas companhias nacionais e estrangeiras. Dentre as distinções de que foi alvo, destacam-se: Ordem do Mérito de Brasília, Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes, Medalha de Honra da Prefeitura de Garches (Paris, França), Troféu Fashion Night (Melhor do Ano na Área de Dança), Medalha de Mérito Carlos Gomes (ALMUB), Medalha de Mérito da RV Promoções, Troféu Anatel e Fulbright Commission Fellowship, além de Homenagens como Medalha da Staat. Ballettschule Berlin, Medalha do Concurso Internacional de Dança de Osaka, Troféu II New Fest Dance de Campos de Jordão, Troféu Partner de Dança de Salão, Troféu do 4º. Festdança de Goiânia, Troféu do XXII Festival Nacional de Dança do CBDD, Troféu Taguatinga Dança 2005, Troféu III Mostra de Dança de Mato Grosso, e Troféu Associação Nacional de Dança de Salão/ANDANÇAS. Por duas vezes foi escolhida – por uma comissão composta por 70 jornalistas dos diversos periódicos da cidade – como uma das Mães que representam Brasília. Foi homenageada em fevereiro de 2005 pelo Ministério da Cultura - que escolheu cinco personalidades em todo o país, dentro do conceito “Mulheres que fazem Cultura” – pelo trabalho desenvolvido em prol da Dança Brasileira. Atualmente é Gerente de Cultura e Educação da Administração de Brasília.